martes, 22 de mayo de 2018

CLÁSICA MODERNIDAD



La estética japonesa es evidente en la casa de Carina Baumann Petersen en Copenhague. Una casa que su propietaria define como "japanomani-escandinava", ya que en ella queda totalmente patente el legado de la abuela  de la propietaria de origen japonés, por lo encontramos muchas referencias al estilo japonés y asiático.

En el apartamento, la elegancia clásica, se funde en un dispositivo relajante, hermoso y armonioso. Las habitaciones son grandes y luminosas.  Es bastante difícil imaginar que el espacioso y acogedor apartamento una vez tuvo salas de estar de color naranja con cajas y alfombras en todas las habitaciones, excepto en la cocina. Por lo tanto, las capas correctas se han aplicado a las capas de la superficie: los suelos se han lijado y las paredes se han pintado en tonos brillantes y bellos de azul y blanco. 

En el dormitorio, por otro lado, se conservaba una apariencia de desnudez que aparecía dando lugar a una superficie muy hermosa cuando las capas de pintura y el papel de la pared se raspaban. La mayoría de las piezas de mobiliario se han encontrado en ventas de garaje, subastas en línea y tiendas de antigüedades, siendo el kimono de su abuela, la propiedad más querida de Carina.









Fotos: Andrea Papini Vía Elle Decor
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viernes, 18 de mayo de 2018

UN LUGAR DIFERENTE, LA MENAGERIE


Echamos la mirada en esteviernes a La Ménagère, un restaurante en el corazón de Florencia que habria sus puertas el año pasado, pero que con una breve recorrido ya ha hecho suficiente historia.
Fue un mercado de vajillas y otros artículos para el hogar a finales del S. XIX. Ahora, La Ménagère se ha transformado en un restaurante, con áreas de flores, perfumes y una tienda de accesorios para el hogar. 
El interior de La Ménagère ha sido tallada en diez espacios diferentes. Un café relajado, decorado con muebles de época, donde hay pasteles y café, mientras que la barra de estilo más atractivo se ofrecen cócteles experimentales. 
Adornada con faroles de fibra de vidrio y luces colgantes de hormigón suspendidas del techo abovedado, el restaurante principal es el punto focal del espacio. Dirigido por el mismo equipo detrás de La Prova del Nove y operado el restaurante sirve comida italiana muy cuidada, el menú ofrece una selección de platos  materias primas seleccionadas, a un precio asequible para todo el mundo.








Imágenes: La Menagerie
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miércoles, 16 de mayo de 2018

CASA EN VALENCIA by PIERRE POZZI


El piso del artista Pierre Pozzi en Valencia, juega con los contrastes. Su casa, situada en el centro de la ciudad, su casa presenta paredes despojadas para revelar yeso desnudo manchado como telón de fondo para piezas de cerámica y madera hechas a manao de forma exquisita.
Pozzi ha decorado una pared en uno de los pasillos con manchas pintadas al azar que recuerdan a los lunares en las pinturas del artista japonés Yayoi Kusama. Pero lo que hace que su departamento sea verdaderamente extraordinario, y personal, es la incorporación de sus esculturas de pared de papel hechas a mano y los muebles, mezclados con una variedad de técnicas especializadas, desde técnicas mas sofisticadas hasta algunas de más baja tecnología e improvisadas.
Él es principalmente conocido como un artista de papel cuyos clientes incluyen a Donna Karan y Karl Lagerfeld. También ha diseñado vitrinas para Cartier y Louis Vuitton, y en Gran Bretaña su trabajo se ha vendido en tiendas de moda y diseño.
Se sintió atraído por su piso de Valencia por varias características típicas de los apartamentos en el centro de la ciudad, compuestos en su mayoría por hermosos edificios de principios del siglo XX donde destacan los techos, el artesonado del pasillo y las baldosas de cerámica desalineadas del suelo al techo de la cocina.
A Pozzi le llevó tres años decorar el piso con su trabajo, los dos estancias más complicadas fueron los revestimientos de paredes de papel en el comedor y el dormitorio principal. Compara las formas onduladas superpuestas en este último con los pétalos, aunque también recuerdan el techo de tejas de una casa de cuento de hadas. El comedor está revestido con hileras de tiras de papel verticales que recuerdan a los vestidos con flecos que lucían los chaquetas durante la década de 1920, una técnica que él llama "froufrou". Si bien esto puede crear la impresión de un interior muy enrarecido, su mobiliario es, por el contrario muy tranquilo, en gran parte formado por piezas de Ikea y Hábitat.




Fotos: Beth Evans
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viernes, 11 de mayo de 2018

GRANDS BOULEVARDS HOTELS



Escondido del ajetreo y el bullicio de la capital francesa, Experimental Group abre su segundo hotel en París: Hotel des Grands Boulevards. El hotel cobra vida en un gran y elegante edificio centrado en un lugar único en la geografía parisina. En el centro de los barrios burgueses, no muy lejos de los barrios populares, el hotel está rodeado por el Sentier y sus emprendedores, los teatros Faubourg Montmartre y la Ópera, cerca de las noches de insomnio de Saint-Denis y los restaurantes del Faubourg Poissonnière. 

El Hotel des Grands Boulevards se erigió poco antes de la Revolución Francesa, construido sobre la base de un antiguo jardín, ahora hay un jardín secreto al que se llega por un largo pasillo hacia el edificio. El Hotel des Grands Boulevards es un suntuoso espacio que cuenta con 50 habitaciones, un restaurante y una terraza en la azotea diseñada por Dorothée Meilichzon. Inspirado por la historia de la construcción sin caer en el cliché del estilo Luis XVI, los interiores seducen los sentidos. 

Las habitaciones, también han sido diseñadas por Dorothée Meilichzon, que se inspiró en la historia del edificio que se remonta a la Revolución Francesa yuxtapuesto con toques de lujo moderno. Dentro del Hotel des Grands Boulevards crea un viaje en el tiempo con una estética pastoral junto con suntuosos colores y telas para una escapada relajante de las frenéticas calles parisinas. 
En el corazón de París, el Hotel des Grands Boulevards ofrece a los viajeros y vecinos una experiencia histórica y contemporánea de la capital, entre el romanticismo de los interiores aristocráticos y la chusma de las cortes de Faubourg.
 












Fotos: Grads Boulevards Hotels
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jueves, 10 de mayo de 2018

NONOSTANTE MARRAS - MILÁN


Entrar en el encantador espacio conceptual del diseñador Antonio Marras en el corazón de la zona de Tortona en Milán, le proporciona una sensación de descubrimiento insuperable. Parte tienda y parte jardín secreto, Nonostante Marras es sin duda un destino en sí mismo. 

Para entrar al espacio, uno debe atravesar el corto pasaje de un edificio residencial sin ninguna distracción urbana, transportándose instantáneamente a un jardín romántico privado. Antonio Marras ha elegido este espacio y lo ha renovado maravillosamente, manteniendo sus características originales para mejorar la sensación de descubrimiento y poder deambular por el sin prisas.

La gama de piezas únicas de Nonostante Marras incluye no solo ropa, sino también cerámica, flores, muebles vintage, obras de arte vintage, libros de anticuario y piezas de arte. Cuenta además con una biblioteca y una cafetería, es así que la tienda alienta a los clientes e invita a relajarse y degustar exquisiteces de Cerdeña que, junto con el interior peculiar, invita al visitante a vivir en el espacio interior y exterior. 








Imágenes: Trendland
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martes, 8 de mayo de 2018

CLAPTON LOFT by LOUISE MILLER


Una antigua fabrica de aviones militares construida en la década de los años 30 del S. XX, es la residencia en Londres de la interiorista Louise Miller.  Se compró como un caparazón y requirió una planificación cuidadosa en su reforma, y se llenó de calidez y color.

Este es uno de los mejores ejemplos del estilo Art Deco en el este de Londres: originalmente una planta de ensamblaje de aviones militares, el edificio De Havilland en el distrito de Hackney se convirtió en los años 90 en 44 apartamentos independientes, conservando su encanto de los años 30. Aquí es donde Louise Miller , diseñadora de interiores, eligió su hogar en el año 2013, trabajando con los arquitectos Feix & Merlin para adaptar este gran loft en un lugar para vivir lleno de encanto, con espacios definidos. 

Lo primero que añadió fué una entreplanta para desarrollar un área para dormir tranquila y discreta. La decoradora también pensó en una asombrosa pared que separa el baño: los paneles de vidrio tintado, las puertas y las ventanas están incrustadas en la pared, transformándola en una habitación fuerte por derecho propio. Todo el loft está salpicado con toques que recuerdan el pasado industrial del edificio De Havilland, que sigue estando fuertemente presente en la arquitectura del este de Londres. 

En el baño, Louise eligió mantener las tuberías vista, seducida por su profundo color dorado. La mesa de la cocina está hecha de tablas recuperadas durante la construcción del apartamento, fijadas a  postes metálicos de un andamio. Mirando hacia arriba, notamos el techo de hormigón gris, fuera de su sobriedad industrial mediante la fijación de lámparas de colores: una araña de metal azul o una lámpara de techo en tela tejida. 
Al elegir preservar la luz del desván, el dueño del lugar hizo pintar las paredes y los suelos en un lienzo blanco perfecto para dejar explotar toda su creatividad. El loft está poblado con sorprendentes hallazgos vintage de todo el mundo. El sofá de la sala de estar se recuperó en una venta en un teatro, que se estaba deshaciendo de sus antiguas decoraciones. En la cocina, los objetos fueron desenterrados en los mercados de pulgas de todo Londres, incluso algunas piezas muestran el amor de Louise, antigua azafata, por viajar: un kimono de Kioto, cojines de Williamsburg, una alfombra de Santa Fe...







Fotos: Simon Maxwell Vía Milk Decoration
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viernes, 4 de mayo de 2018

UNA VILLA EN LA TOSCANA


Hoy tenemos la suerte de despedir esta exytraña semana desde una maravillosa villa en la Toscana. Pernece a el arquitecto italiano Vincenzo De Cotiis que ha renovado un antiguo cobertizo convirtiendolo en la maravilla que vemos hoy.
La remodelación, de acuerdo con su sofisticada estética, consiste en una mezcla de materiales inesperadamente yuxtapuestos, como mármol y hormigón, latón y lacas varias, que están lejos de estar encerrados en una casa típica de la Toscana. 

Los italianos tienen la reputación de hacer todo extravagantemente en el ámbito de la estética; quizás en todos los reinos: comida, amor, viviendo la vida (la dolce vita) al máximo.  
Combinaciones inesperadas de colores y texturas, eclecticismo en lo más lujoso, mezcla de estilos y movimientos artísticos, atención a cada detalle de último minuto. Los italianos no conocen fronteras y aquí lo vemos, gracias a ello conseguimos hermosas obras maestras como esta casa creada por el arquitecto Vincenzo de Cotiis. El poderoso brutalismo del cemento se suaviza con terciopelos amarillo mostaza en forma de sillones de Aldo Morbelli, la luz natural es espectacular y se mezcla con esculturas neoclásicas y maravillosos  sofás.







Fotos:  Ambroise Tézénas vía Say hi to Magazine
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